Thomas Wanecq actuellement en poste à l’ambassade du Chili :

à lire ici

l’interview de Richard Descoings dans l’émission ” C à dire” sur France 5

http://www.france5.fr/c-a-dire/index-fr.php?page=emission&id_article=1001

et le lien vers son blog :

http://www.richard-descoings.net/

Maurice Lemoine ; Le monde diplomatique.fr, 4 septembre 2009.

Le Visa d’or catégorie magazine a été attribué à Zalmaï pour un reportage sur l’Afghanistan intitulé “Promesses et mensonges, le coût humain de la guerre contre la terreur”. Il a reçu un chèque de 8 000 € offert par la Région Languedoc-Roussillon

Le Visa d’or catégorie presse quotidienne a été décerné à Barbara Davindson, du Los Angeles Times, pour un reportage sur les dégâts causés par le tremblement de terre près de Chengdu, province du Sichuan, en Chine en mai 2008.
Il a reçu un chèque de 8 000 € offert par la SNCF.

Visa pour l’image, 21e festival international du photojournalisme, à Perpignan (66). septembre 2009.

Sale temps pour le photojournalisme. En 2008, c’est Françoise Demulder, figure chérie de la profession, qui, après un long combat contre la maladie, tirait sa révérence en plein milieu du festival Visa pour l’image – qui, pour le coup, lui consacre un hommage dans le cadre de son actuelle édition. Cette année, autre coup dur, rappelant de manière encore plus frontale l’âpre réalité du métier : mercredi dernier, Christian Poveda a été assassiné près de San Salvador (Libération du 4 septembre), probablement victime des maras , ces gangs radicaux qu’il exposait douze mois auparavant à Perpignan. Triste boucle qui n’empêche pas le photojournalisme, à l’économie morose – sur fond si hautement symbolique de démantèlement de l’agence Gamma -, de garder la tête haute à Visa, où continuent cependant de converger en masse professionnels et amateurs. Débuté le 31 août sur un tempo corpo (colloques, salon, soirées), Visa se poursuit jusqu’à dimanche, à travers vingt-cinq expositions, toujours gratuites, ce qui fait une sacrée différence avec Arles, l’autre fief estival de la photo. Parmi les plus significatives – où figurent aussi celles de Massimo Berruti, Ulla Lohmann, Pascal Maitre, Jérôme Sessini ou Sarah Caron -, en voici quatre détaillées.

Eugene Richards «War is Personal» (couvent des Minimes)

Ancien de Magnum, dépêché par Getty Images, l’Américain Eugene Richards, 65 ans, est une des «stars» de Perpignan. Réputé pour ses sujets douloureux – des dégâts de la drogue aux Etats-Unis, à la lutte de sa femme atteinte d’un cancer du sein -, il aborde cette fois le traumatisme lié à la guerre en Irak à travers une série de témoignages individuels d’une intensité indubitable. Aux quatre coins du pays, Richards a rencontré ceux qui sont rentrés sans en être pour autant vraiment revenus. Qu’il s’agisse de séquelles psychologiques ou physiques, beaucoup de ses sujets, cadrés de près, ont les paupières baissées. Une femme militaire, simplement car elle est morte ; d’autres, car ils n’ont plus la force ou la possibilité d’assumer leur condition, de Jose Pequeno, ancien sergent qu’une grenade a amputé de 40 % du cerveau, à Tomas Young, dont la cicatrice verticale dans le dos trahit une paralysie irréversible. La quarantaine d’images en noir et blanc sélectionnées est scandée par une série de textes non moins glaçants, qui contextualisent le désarroi. Carlos Arredondo explique : «Lorsque je me suis approché pour la première fois du cercueil où se trouvait mon fils, j’ai eu peur de ne pas le reconnaître. On ne nous avait pas dit comment il était mort. On ne nous avait pas dit qu’il avait un trou derrière la tête. Mais c’était bien lui… Je me suis alors penché pour l’embrasser, pour toucher sa tête, ses mains, ses doigts, ses épaules, ses jambes, pour m’assurer qu’il les avait encore…» Plus loin, tel autre semble tomber des nues en déplorant que la mort, en l’occurrence, se limite à «un visage de plus qui passera aux infos. Une statistique. Pas comme Heath Ledger qui se tue à la cocaïne dans son putain de loft à Manhattan». Ce constat offusqué est signé d’un certain Keels, ami d’une des victimes.

Stanley Greene «The Western Front» (caserne Gallieni)

Ceux qui ont la vue courte reprochent parfois à Perpignan sa litanie d’horreurs, égrenant conflits, famines et épidémies. A cet égard, Stanley Greene en connaît un rayon, du Soudan à la Tchétchénie. Toutefois, l’Américain expose ici un aspect bien moins connu et grave de son travail : des photos de jeunesse qui, en noir et blanc, consignent la scène musicale et arty de San Francisco, défilant au Mabuhay ou au On Broadway au tournant des années 70-80. Certains noms sont passés à la postérité (Dead Kennedys, Residents, D.O.A.), d’autres pas (Sweet Tommy, Black Dolls). Punk «bubblegum» ou «gothique», les images – que Greene a cru perdues pendant vingt ans – sentent la sueur, la bibine, le foutre et la pisse. Vivifiant.

Brenda Ann Kenneally «Upstate Girls» (couvent des Minimes)

Prix Canon de la femme photojournaliste, l’Américaine Brenda Ann Kenneally est une presque quinquagénaire volubile et copieusement tatouée qui agit à sa guise. De retour dans la région de son enfance, à Troy, dans l’Etat de New York, elle a suivi l’infraquotidien d’une partie de la population de cette ville jadis prospère ayant subi de plein fouet le déclin industriel dans les années 70. Une nouvelle donne qui a généré une débâcle économique, mais aussi idéologique et sociale, où survivent des familles en kit. Mère seule travaillant à l’extérieur et élevant une portée de marmots gorgés de soda et de télé ; oncle, grand-mère, cousin ou sœur formant un tissu clanique inextricable ; capharnaüm domestique saturé de linge éparpillé, de paquets de céréales éventrés et de jouets dispersés, pathologies afférentes (malnutrition, schizophrénie, psychose…), le panorama inspire un mélange de tendresse et de compassion. Brenda Ann Kenneally s’y intéresse depuis maintenant cinq ans. «Au départ, dit-elle, ils ne comprenaient pas bien le sens de ma démarche. Comment expliquer à une femme qui torche son gosse en préparant à manger pour les autres, que moi aussi je suis en train de travailler en prenant des photos ? Ces gens vivent dans des zones culturellement très fermées, pour eux, l’image se limite à la télé version MTV. Depuis, ils ont pris l’habitude de me voir faire des allers-retours. Dès le début, j’ai privilégié une façon d’agir intuitive, saisissant des représentations visuelles sur le coup, en me disant qu’elles ne se reproduiraient peut-être pas.» Brenda Ann Kenneally a touché pour la première fois de l’argent grâce à la photo en 2000. Depuis, fonctionnant en indépendante, elle compose au gré des commandes, des bourses et des chambres louées dans son domicile. «Ça n’est pas simple, précise-t-elle. Chacun de mes projets nécessite au moins deux ans d’investissement et j’estime à 50 000 dollars [35 000 euros] la somme nécessaire pour tenir correctement une année, quand on vit à New York avec un enfant à élever. Un instituteur gagne plus. Mais je ne me plains pas.»

Miquel Dewever-Plana «l’Autre Guerre» (couvent Sainte-Claire)

Miquel Dewever-Plana travaille depuis une quinzaine d’années au Guatemala. De fil en aiguille, il a resserré son attention sur les maras, en cherchant à montrer que ces très jeunes bandes sont formées d’ «assassins qui, souvent d’origine maya, ont d’abord été eux-mêmes victimes d’une accumulation de violences» et qui, par-delà la barbarie (racket, viol, trafics en tout genre, exécutions sommaires) sont aussi «porteurs d’un immense désespoir». Pauvreté, manque d’éducation, maltraitance, corruption irriguent donc les images d’un quotidien fulgurant et nihiliste qui aboutit en général à la morgue ou à la prison – un cliché montre un gardien qui fourgue une boulette de crack à un détenu.

Soucieux d’illustrer les problèmes sociaux d’un pays en capilotade, Miquel Dewever-Plana estime qu’ «une photo n’a de valeur que si le chemin parcouru pour l’obtenir a été humainement intéressant». Malgré un constat «assez desespéré» , il travaille avec l’Etat guatémaltèque en préparant un livre et un cahier éducatif qui viseraient à «démystifier les maras auprès des jeunes». En deux ans, il a déjà effectué cinq séjours d’une durée d’environ trois mois et compte faire encore un ou deux déplacements au cœur du pandémonium, le prochain étant prévu fin octobre. «Je suis conscient de travailler sur un sujet très sensible et cela passe par l’instauration d’une relation de confiance qui prend énormément de temps», ajoute le photographe, rencontré à Perpignan la veille de l’assassinat de son confrère Christian Poveda, qui œuvrait sur le même thème au Salvador.

Libération du 7 sptembre 2009.

L’agence de photojournalisme Gamma, une des plus prestigieuses du monde, déposera son bilan le 30 juillet devant le tribunal de commerce de Paris, selon les informations de Rue89. C’est ce qu’ont annoncé aux salariés les dirigeants du groupe Eyedea, mercredi 22 juillet.

Depuis quelques jours, la rumeur circulait parmi les salariés de l’agence. Pressés par leurs troupes, le PDG du groupe Eyedea, Stéphane Ledoux, son bras droit, Olivier Bloud, et le directeur de la rédaction de Gamma, Alain Frilet, ont confirmé mercredi que la structure Eyedea Presse, qui coiffe l’agence et le fonds Stills, sera déclarée en cessation de paiement le 30 juillet. Cette décision sera, auparavant, annoncée officiellement au comité d’entreprise le 28 juillet.

Comme le veut la procédure, un administrateur sera désigné par le tribunal, et prononcera ensuite le placement en redressement judiciaire, ou la liquidation. Cette nouvelle ne signifie donc pas que Gamma, fondée en 1966 par Raymond Depardon et Gilles Caron notamment, va cesser d’exister. Mais en interne, de nombreux salariés sont persuadés qu’Eyedea cherche à tuer l’agence.

Le troisième fonds photographique de la planète

Derrière cette marque en forme de jeu de mots anglais (oeil-idée), on trouve le fonds d’investissement Green Recovery, spécialisé dans la reprise et la restructuration d’entreprises en difficulté. Fin 2006, il a racheté à Lagardère sa filiale Hachette Filipacchi Photos, soit quelques très grands noms de la photographie : les agences de presse Gamma et Rapho, mais aussi les fonds Keystone, Stills et Hoa-Qui, notamment.

Aujourd’hui, Eyedea revendique rien moins que la place de troisième fonds photographique de la planète, derrière Corbis (propriété de Bill Gates) et Getty Images, partenaire de l’AFP et propriété d’un fonds américain.

Avec Eyedea Presse, c’est donc la principale structure de production de photos d’actualité, Gamma, qui dépose le bilan.

L’entité, qui compte 56 salariés, serait très endettée, cumulerait chaque mois des pertes de plusieurs centaines de milliers d’euros… Impossible de connaître les véritables chiffres. « C’est l’omertà la plus totale. Il y a des pertes, mais on n’est pas les seuls », explique un photographe.

« Ils veulent tuer Gamma »

Parmi les raisons de la déconfiture de l’agence Gamma, commencée bien avant son rachat par Green Recovery (au total, elle a déjà connu deux plans sociaux), on cite la pression sur les prix pratiquée par les clients, eux-mêmes laminés par la crise de la presse.

Mais plusieurs sources internes détaillent, sous couvert d’anonymat, ce qu’elles qualifient d’« erreurs stratégiques », voire de « sabotage organisé » :

• En imposant la marque Eyedea, la direction a cherché à effacer les noms des agences. « Quand on nous refusait une accréditation sous le nom d’Eyedea, on la demandait pour Gamma, et ça passait », s’amuse un photographe.
• Début 2009, Gamma a renoncé à sa participation au comité de liaison de l’Elysée, le « pool » qui permet de vendre beaucoup de photos. « Au moment où on a le Président le plus médiatique de la Ve République, sans parler de sa femme, c’est une erreur industrielle. »
• Autre erreur dans le même domaine du « pipolitique », que déplorent beaucoup de photographes mais dont ils connaissent la nécessité économique : avoir laissé partir fin 2007 la photographe Elodie Grégoire, dont Nicolas Sarkozy apprécie le travail.
• L’abandon du news : Gamma suit de moins en moins l’actualité, les photographes partent moins sur le terrain…

Pour l’un d’eux, ce dernier point vise un but très clair :

« Arrêter le news, ne plus rien vendre, pour arriver à un exercice annuel lamentable et déposer le bilan. Ce qu’ils veulent, c’est nettoyer, tuer la rédaction et les photographes de Gamma. »

« Avec cette décision, ils flinguent 43 ans de photojournalisme, une page d’histoire de la photo mondiale », regrette un des reporters de guerre de l’agence.

Depardon et Caron, mais aussi Salgado, Karel, Demulder, Gaumy…

Gamma a été la première des trois agences en « A » (avec Sygma et Sipa) qui ont fait de Paris la capitale mondiale du photojournalisme des années 70 à 90. Aujourd’hui, Sygma est morte (ses 40 millions d’images rachetées par Corbis), et Sipa appartient à Pierre Fabre, le patron du groupe pharmaceutique éponyme.

Gamma a obtenu trois prix de la photo de l’année et des dizaines d’autres prix au World Press Photo (le Nobel du genre) et a révélé ou fait travailler Sebastião Salgado, Jean Gaumy, William Karel, Françoise Demulder (première femme couronnée au World Press) et, aujourd’hui, Laurent Van der Stockt, Noël Quidu ou Jean-Luc Luyssen, parmi la quinzaine de photographes de l’agence.

Contactés par Rue89, ni Stéphane Ledoux ni Alain Frilet n’ont souhaité s’exprimer sur cette prochaine cessation de paiement. Mercredi, après avoir annoncé de manière affirmative le dépôt de bilan, la direction s’est reprise, en parlant d’un « éventuel dépôt de bilan », pour éviter tout délit d’entrave au comité d’entreprise.

Photo : Lors d’une grève en 1995, les photographes de Gamma exhibent leurs clichés célèbres (Reuters).

Analysant Wikipédia et d’autres sites d’information, il dénonce un “culte de l’amateur”, qui tend à se substituer au respect de la qualité et au savoir de l’expert. Dernier avatar d’internet, le web 2.0, qui désigne tous ces espaces participatifs, se construit sur une idéologie du superficiel qui menace les fondements de la culture traditionnelle et son industrie.

le lien vers son site web

Bernard Poulet est également l’auteur du livre “La fin des journaux et l’avenir de l’information” chez Gallimard. Cet ouvrage est disponible à la médiathèque.

Bernard poulet s’explique sur “la fin des journaux” dans une interview donnée au site du Nouvel Observateur :

A l’origine de cette question qui a déjà entrainé beaucoup de réactions sur le web et dans les médias traditionnels, Nicolas Carr, écrivain américain qui a publié en juin 2008 dans la revue Atlantic un article intitulé ” Is Google making us stoopid?”

retrouvez l’intégralité du texte traduit en français ici :

article Nicolas Carr

et son blog – en anglais seulement – :

http://roughtype.com/

à suivre l’interview de Joel de Rosnay par Véronique Anger pour Agoravox.

lire l\’interview